TT talk
新創交流聚 · 創業臺東QQQA
-------TT talk 2021 全新版本介紹---------
TTMaker 每月高度論壇 TT talk <新創交流·聚> 自2021年起，調整為每月最後一週星期五下午舉辦 ，並採QQQA形式進行，將邀請一位創業家或專業人士主談，選定題目為有助於創業路上所需資源與知識，並由三組創業家報名「提問團」針對該主題，或以自己案例作出提問，由主談者諮詢解答，即是3個創業家的Question與1位主談人Answer的形式進行，以此更能實際協助到創業家在創業道路上的疑惑，並得到實際資源與協助。
提問團的三組創業家採事先報名，並事先提供相關資料給主講人可先準備。提問團報名超過三組時，則由主辦單位遴選決定，現場公布名單。
活動流程：
14:00-14:50 主談人分享主題時段 / 14:50-15:00 --中場休息-- / 15:00-16:00 提問團時段 / 16:00-16:30 自由交流
2021.十二月場
12/09 [東岸接力系列]
東岸！設計文化採集-從在地出發的設計指南
程昀儀
《掌生穀粒》創辦人、《花蓮設計中心》前期總籌。
台東QA代表：
黃秀玲
《東東市》主理人、《秀異永華文化》負責人。
2021/12/09（四）10:00-12:00
「文化在前、設計殿後」，從在地出發的設計指南!
「地方設計」，該怎麼採集在地視角的文化要素? 本次講座邀請到《掌生穀粒》的創辦人程昀儀老師，分享為《花蓮設計中心》啟動而做的前期田調採集，並且將其立體化成為展覽體驗《沿路的推理——花蓮美學節之田野搜查線》，奠定了「文化在前、設計殿後」的運作模式，為地方文化與生活美學儲備一個穿透的力量，協助地方政府能持續推出更多風格自由、文化飽滿的好設計。
主談人介紹：
程昀儀
《掌生穀粒》創辦人、《花蓮設計中心》前期總籌。擅長用故事行銷與美學風格，開創獨一無二的精品農業之路。她曾連續四年拿下德國紅點設計獎、連續兩年香港DFA亞洲最具影響力設計獎殊榮、榮獲日本Good Design Award好設計獎等國際肯定。 為了替台灣最美好的人事物掌聲鼓勵，程昀儀2006年創立「掌生榖粒」，從農業到美食、從產地到餐桌，為消費者發掘最美好的作物和風土，傳遞食材生產背後的動人故事。
台東QA代表：
黃秀玲
秀異永華文化有限公司成立於2020年，由黃秀玲與黃俊一夫婦移居台東後成立，以文創背景及育成輔導經驗，創建「東東市」品牌，定位為「為台東生活風格提案的選品店」，倡議「美美地生活、吃好的食物、友善土地」，透過在地選品向旅人介紹台東的美好，也帶來外界創意新能量。
精彩活動紀錄
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東岸！設計文化採集-從在地出發的設計指南
TTMaker創業嘉年華首發，以TTtalk #東岸接力系列展開序幕，請到《掌生穀粒》的創辦人、《花蓮設計中心》前期總籌程昀儀老師，分享為《花蓮設計中心》啟動而做的前期田調採集，並且將其立體化成為展覽體驗《沿路的推理——花蓮美學節之田野搜查線》，奠定了「文化在前、設計殿後」的運作模式。現場並透過創業家與設計師的QA對談，引發更多宏觀的思考及想法。
「掌生穀粒
為台灣依舊美好的人事物，掌聲鼓勵。」
「 翻土文化
翻土是為了沃土，也探索餵養萬物的養分；
翻土是為了尋根，且梳理枝繁葉茂的脈絡；
翻土是為了感恩，向甘心乘載的大地致敬。」
文化採集與深度企劃
《掌生穀粒》花了一年時間，為《花蓮設計中心》啟動而做的前期田調採集，這是與花蓮縣政府合作實驗性的案型。《掌生穀粒》為什麼能這麼做? 本身因為有愛玩的本性，想要以有趣的活動帶動每一次銷售。例如：母親節企劃，以母親與女兒的對話作為包裝文案，去觸碰到人們心理的開關。這樣的有趣的行銷模式實驗證明了企劃案是否有站在需求者的角度，實踐出「原來我需要」這件事，也帶動了每一次的銷售。也拜網路時代所賜，不需要印出大量的廣宣品，能做AB Test，持續累積了許多經驗。
斜槓的幅度
《掌生穀粒》在農業之外，也做了很多不同的嘗試。
曾經承接過台北捷運局的年報。從過服務的過程中發現，全球的捷運局都到台北取經，連新加坡也來考察。從中梳理出人們喜歡捷運的原因，讓合作的對象感受到「原來我們這麼好啊! 」有捷運象徵著生活的便利，極度從容、不須驚慌，準點是連新加坡人都想要趕上北捷。這個案例所想表達的是，讓事務呈現的真實度高，是很重要的脈絡，不能只有透過包裝呈現，但與事實無關。當產品不夠好時，行銷只會讓它死得更快。這是很簡單的道理，但在被新浪潮衝擊時，很容易被忘掉。
也曾做過新北的建案，業主是二代接班，有不同的想法目前的時代有許多不同人設的創業者及新興行業，例如：Youtuber，這些角色尷尬地存在生活中，但又令人興奮。我們一起梳理出新的購屋視角，定調在非住宅的辦公空間。這個案例要告訴大家的是，要能夠重新定義自己，改寫遊戲規則的人獨贏，但非橫空出世，而是透過深度的探索與挖掘自己之後，在分眾的世界，把自己切到新的定位。當新的定位出現，會產生奇妙的位差動能，能幫助我們在極短時間內取得紅利。但時間壓著我們往前跑，不同類別進入門檻及紅利時間不一樣，要能夠快速掌握。
專業的小戰場
透過Grace老師的關係，我們也接觸到屏東的設計案。為「檸檬大叔」品牌重新定位，打造人設Uncle Lemon，成為團購小天王。第一年在預設製作的數量外，還沒銷售完即追加1萬片；接下來在2020年帶來額外2000萬營收；2021翻倍成長，往香港海外輸出。檸檬大叔把一顆檸檬變成檸檬磚，打破時空的界限 (產季/運輸海外) 這是做產品很重要的切點。
田野裡的視線
當我們累積商業上的實戰經驗，很榮幸在年初遇上花蓮的文化局長-吳勁毅先生，開始進行一個有深度與廣度的調查案。這是花蓮設計中心的前身，雲端上線的設定，不需要設立部門與空間。在這樣的條件下有兩個任務：1.針對公務人員的內部訓練，降低與設計的溝通上的落差障礙。2. 設計翻譯，當引入外界力量 專業人士進入時，認識在地人心目中的花蓮 (非外界的刻板印象，只有大山大海七星潭的制式認定)。
因此，我們邀請各界專業講師，做了八場座談會。另一個重要的工作是「田調」，這是所有文化的採集、企劃的根源。有根的企劃才能枝繁葉茂，不會只有創意文案的包裝。我們的角色像是整體形象造型師，把這個人的性格、語調、成長背景形塑出來，把美好的一面擦光發亮，這才是設計要展現出的力道。而我們設計的角度來自生活軌跡的挖掘，團隊裡也有人類學背景的成員，呈現出新的角度與方式去梳理脈絡。
邀請花蓮在地的團隊《O'rip》雜誌創辦人王玉萍，作為文化採集的基礎團隊， 17位寫者，包含生態、海洋、農業、生活、族群聲音的探索，找出人們現在活著的樣子，不是史前的文化，編輯成為一本刊物( 預計12月底出刊)，可視為一本索引，先把花蓮的必要項目列出來，作為外來設計者的參考依據。從中可以發現貓頭鷹、七星潭的石頭、台灣百岳34入口，這些花蓮的重要指標，未來再逐一建立文本。
沿路的探索
關於這本書的呈現，會以一個展演，將書的編輯內容立體化。入口有造景。把物種埋在沿路動線，進入展區成為一個河床。七星潭的石頭也有很有趣的故事，可能來自中央山脈、海洋侵蝕，它也可能來自花蓮港國際貿易的空船壓艙石，樣貌來自全世界各地。談到石頭，另一個原因，因為花蓮是全世界數一數二的石礦採集地。在前花蓮縣長謝深山到義大利考察時，受到很好的待遇，因為義大利人認為花蓮石藝在國際的交流地位很高，回國後將花蓮的石雕工藝，放在比較重要的位置。
因此，沿路的探索選用石頭作為展覽的主題。定調用石頭做前提，協助當地協會、推廣單位優化過去的表現形式，因為有對照、有比較，才有調整的空間，做出與過去不同的表達。花蓮的賞石藝術已有固定的模式與目標族群，我們另外給予新的故事，針對親子族群做了石頭運動會，以石頭最為主要的道具，把歷史上人類使用石頭的紀錄趣味化，有秤重的遊戲、投石遊戲、大地遊戲，吸引不同的人們。
回頭來看設計這件事，不只是設計單位的需求，應該是全民的運動。未來花蓮縣徽的表達，不只是設計師跟公部門關起門來討論，希望有包容性大、運用廣的概念。於是我們先把屬於花蓮的元素做出來，用符號來表達，測試型地做成貼紙讓大家玩，做一個與民眾互動的示範。透過設計解構、公民參與的過程，把花蓮人的意見表達出來，做出未來宏觀、有時間感、屬於眾人縣徽。
在靈感之前，先要有根源、先做田調。這一本田調書，有景色視角、有物種元素、也有鄰家故事。這樣豐富的素材，是發動在地力量，集結在地的聲音而成。感謝有很多在地人默默耕耘、蒐集故事，但如何梳理 、編輯就顯得重要，這是一個深度文化企劃力的啟動案。在外地人的翻攪之前，在地人的基礎工作要先做好。這次得到很好的迴響，無論中央或地方，都需要文化的探索與採集，集結起來將是很精彩的表現。
以上是分享本次《花蓮設計中心》雲端上線的前身概述。
接下來由《東東市》主理人Show，作為台東在地代表回應。
由設計能量導入的選品店
設計文化採集其是算是種 DNA，特別是昀儀老師及Show都是企劃底子出身，所以在思考設計時，會有不同的角度。Show將《東東市》定義為台東在地生活提案的選品店，回應昀儀老師「創意就在生活的現場」，但有沒有人看見它? 若沒有被框出來，大家會看不見它，這是個有趣的觀察點。
我們用《東東市》將最精彩的台東框起來，定義了台東的生活風格為「美美的生活、吃好的食物、友善土地」，以選品的方式去跟大家提案，什麼是美好、創意、設計、很多台東的創意? 這一年的時間，能量不斷長出來，也被媒體喻為「台東最美的轉運站」。
很開心《東東市》有一個非常好的合作夥伴-亞洲最大美學品牌《未來市》，我們是用交叉對話的方式進行框架的的建構。《東東市》是以「一方水土一方人」，去定義台東的風格。例如: 來台東就是要買地瓜酥? 我們認為其實不是，來到台東想帶走伴手禮，是因為喜歡台東的生活風格、呼吸的空氣、人與人之間的情誼，所以才會想帶走地瓜酥。而另一件事，是台東自己醞釀出來的迷人的生活風格，例如: 在慢食節大家都用環保餐具，這是台東在地的文化，但我們但沒有這樣的生產者，需要外面的框架的刺激，來思考這件事。因此，未來市角色是透過全亞洲的選品，來對台東的生活風格作提案，產生一些新的刺激，讓在地業者思考、開啟新的眼界。
設計文化採集 DNA
有在地的文化DNA融入在血液裡，再轉譯成產品，才是《東東市》真正想要呈現的。
選品標準：
1.產品力-閉眼買都不踩雷、好吃好用、工廠生產、檢驗合格。
2.美學力-有質感、設計感、環境友善 設計具內涵。Ex: 收到很多小米酒廠商，但文化DNA是否有整理?呈現很好的樣貌? 才會被認知為文化商品，而非土特產。
3.軟實力-在地文化採集、有溫度的觀點、生產者的故事。
有真實的產地條件、對應到生產者有文化思考、對外來有影響力、透過商品去呈現台東。
消彌族群的界線
台東有著豐富多樣的族群，包含原住民、返鄉者、小農等等，又著看不見得界線，而《東東市》以白色攤車呈現最當代的台東，消彌了族群與限制，呈現出最迷人之處。目前有五十個品牌，透過銷售檢討、改變陳列方式、調整市場甜蜜點，一起與創作者累積經驗、學習成長。也策畫相關活動，不斷地擾動在地能量與外地能量的融合，例如：回收帆布製成包包，讓在地發現原來還有這個可能性，開啟了思考的空間。紅烏龍茶發酵時間久，茶師可以去睡覺，呼應了台東慢活的生活態度。成果也受到國外媒體的注目，日本地方創生社群將《東東市》譽為能囊括在地旅遊情報+在地特色物產的「天線商店」。
Q&A Time
Q1：設計為「什麼」服務？
A1：梳理方向，是做設計的前提。有時候設計不需要變動，需要被設計的是「溝通」，不要為設計而做設計，原本美好的經典可能因此被破壞，也許真正需要改變的是溝通的角度，讓新舊世代有更新的理解。有新的角度，就有新的價值，這也是設計的一部分。所以設計的服務就是溝通，把訊息傳遞出去。
Q2：在地人該怎麼傳達，我是誰? 我有什麼? 要如何跳脫日常的思考?
A2：每個地方都有不同能量在發展，在地資源的運用很重要，我們很幸運《O'rip》雜誌創辦人王玉萍是從台北遷籍到花蓮，在地耕耘十多年，所以有激活的作用。如果我們標到才開始派駐人力，臨時著手是不可能做出來的。先做好調研，不同的地方用不同方式操作，啟動的能量不同。對於設計案有商業活動須完成的KPI，知道案情切角度，才能達成業者想要的目的。所有的條件，要達到天時地利人和，才能達到想去的目的。
Q3：如果以企劃端來思考，每個時期的城市任務，如何被達成共識，會是比較好的樣子?
A3：目前就是個最好的方式，人們都在變化的當中。就園區為案例，所有園區都想對標華山、松菸的呈現。是否有必要? 當一切為零時，是個不錯的參考，但接下來是否繼續? 我的想法是每個地方都有自己的靈魂，現在的狀態就是最好的狀態。在變動中修正、接下來會是什麼? 每個地方都不一樣，所以時時走訪各地，最好的時刻就是現在。
Q4：《花蓮設計中心》目前做了採集，那下一步呢?
A4：案子的下一步，是把展移到另一個地方，填充更充實內容變成常設展。有打造園區的想法，因為看到不一樣的亮點，想邀請好朋友共襄盛舉，讓今年翻的土，明年可以播種。將數位轉型運用在設計思考上，作為世代的轉譯者，向上翻譯、向下溝通，。
Q5：之前提到設計是溝通，但業者只是想要一個美美樣子，不處理問題與狀況，該怎麼辦?
A5：業主對設計的溝通理解未達，要考量是否要繼續做下去。如果要繼續，請告訴他自身經驗的痛點，節省犯錯的時間資源。在公部門遇到的問題，通常是沒有人拍板，找到負責的人即可。而服務客戶時，用明確的方向告訴他，市場進入的優缺點，以及致勝的關鍵，幫助他們具體看到產業翻頁的樣貌。